lunes, 26 de abril de 2010

Escena Erasmus


Escena Erasmus ha aparecido de nuevo!
La actuación fue el pasado 19 de Abril en el colegio mayor LLuís Vives.
Esta vez la representación se llamaba Bar Brecht.
Esta era una actuación que reunia una selección de poemas y escenas más representativas de la vida de Bertolt Brecht.
El ambiente de la obra te traslada a un ambiente oscuro y degradado de algunos momentos de la historia europea, que potencia el drama, el simbolismo y la poesía de Bertolt Brech.
La obra se puede entender como un aviso a los asistentes, o un anuncio de que la historia se puede repetir, así se pretende conmover al público, de hacerle pensar y recapacitar.
Una vez más con la intervención de Beatríz Álvarez Lacasa, alumna de la ESAD.

sábado, 24 de abril de 2010

CIRCO DEL SOL: SALTIMBANCO!!


Tuve la suerte de poder acudir a ver el Circo del Sol hace unas semanas, y desde luego se podrán decir mil cosas, pero lo que nadie puede decir es que le dejó indiferente. Me encantó la puesta en escena, el vestuario, el maquillaje, la presencia, la interacción con el público, los momentos corales, el ritmo, la escucha, la limpieza de movimientos, el riesgo, la perfección que había en cada una de las disciplinas circenses... En fin que me resultó una actuación de 10 que recomiendo a todo el mundo que vaya a verla. Dos horas de representación que se pasan volando.
En especial me encantaron las trapecistas y el payaso, éste tenía una colocación y rapidez vocal y un regristro de sonidos impresionantes.
En resumen, un espectáculo brutal, que nadie debería dejar que le contaran, sino que cada uno tiene que verlo con sus propios ojos.

domingo, 18 de abril de 2010

EXPRESIÓN CORPORAL

Los alumnos de 2º estamos preparando el taller de final de curso que tiene por nombre Marat-Sade y tiene de telón de fondo esta misma obra de Peter Weiss. Esperamos que para el 5 de Mayo, que es para cuendo se tiene pensado realizarla en el aula escenario, tenerla a punto de caramelo, porque por ahora estamos un poco asustados :S
Cada grupo, A y B, resentará su propia versión de la obra; nunca nos hemos visto entre los grupos,a sí que también es sorpresa para los propios alumnos de 2º.
La obra trata de la representación teatral de la persecución y muerte de Jean-Paul Marat, jacobino, a manos de Carlota Corday, girondina.
Esta obra es un ejemplo claro de metateatro en que vemos que tras la Revolución Francesa el Marqués de Sade, ingresado en la casa de salud de Charenton (debido a sus ideas y a sus escritos) ha utilizado a los enfermos del sanatorio para representar el asesinato de Marat. Los personajes por supuesto tiene sus propias enfermedades o están encerrados por ser prostitutas o revolucionarios. Dentro de la obra existe perfectamente dos mundo difernciados, la clase alta, representada por los dueños de l acasa de salud, los Coulmier y los enfermos. En realidad Sade s como el nexo entre ambos mundos.
Se puede ver una película que realizó Peter Brook en la que los personajes son interpretados por actores profesionales y por enfermos. Se puede ver en el you tube, es muy interesante.

viernes, 26 de marzo de 2010

CASA DE MUÑECAS

Fuimos a Karpas Teatro en la capital de Madrid porque representaban "Casa de Muñecas", de Ibsen. La primera impresión nada más llegar fue de que en la recepción eran muy amables porque llegábamos con el tiempo justo y nos dijeron que no nos preocupáramos y nos trataron genial.
Nada más entrar al patio de butacas, la sensación que te envuelve es de total acogimiento ya que la sala es súper pequeñita y el telón es de terciopelo fucsia (o algo así). Las butacas está súper cerca del escenario y la repesentación estés donde estés, la tienes delante. La verdad es que no fue mucha gente a ver la obra, ellos se lo pierden.
Se abrió el telón y de repente vemos un escenografía de ensueño. Todo el escenario estaba hecho como si fuera una fotografía. Realmente sientes que formas parte de la obra, de repente.
Los actores eran realmente buenos y su tratamiento del texto era "al dente". El ritmo era vertiginoso y le confería un código compejo a la obra dándole un sabor semi dulce y me atrevo a decir que para quien no conoce la obra o no ve mucho teatro que el ritmo le hubiera traicionado. Con esto no digo que el ritmo fuera malo, sino complejo; pero me encantó que el ritmo fuera así.
El uso del interior del escenario como interior de la casa era genial, realmente te creías que aquello era una casa, o más bien su salón.
En definitiva, que la experiencia madrileña fue realmente positiva y de sensaciones organolépticas de alta cocina.

Ojos y cerrojos


Ojos y cerrojos

Lugar, la sala cuarta pared (Madrid); momento, la tarde del domingo; motivo, visitar un lugar obligado para el teatro; resultado, un placer inmenso y una gratitud gigante. Las referencias de la sala eran inmejorables, llegamos 3 horas antes y nos toco esperar, pero finalmente compramos las entradas, nos anuncian que es infantil y dijimos: "Pos na, ya veremos". La obra nos relata la historia de dos hermanos que creen que su edificio esta maldito, el miedo (otro actor) los acosa y acreciente el pánico, Bea (la hermana) descubre que sus temores son irreales y solo temían lo que no conocían, los nuevos inquilinos, cada uno de una nacionalidad mas peculiar y curiosa. Cuando dejan de tener miedo, el "miedo" hace las maletas y se marcha.
El tema, el miedo, y descubrir que es todo lo que está en nuestra imaginación. todo tiene una explicación... y el miedo no existe, muy bueno. La obra es un despliegue de trabajo aplicado, los actores utilizan la energía suficiente y en la forma mas adecuada. Frase a marcar a fuego: "No hace falta comportarnos como si nos faltara un cromosoma para que los niños se rían y entiendan las cosas" El buen humor, las buenas historias se entienden y llegan sin necesidad de nada mas, solo hay que actuar, actuar y dejarse llevar, pero eso si, siempre sin miedo jaja. Defienden el mestizaje y el respeto a lo diferente, lo hacen sin entrar en política solo con verdad y realidad. La forma en que jugaban a entrar y salir de las casas girando los paneles a medida que abrían la puerta me lo apunto a fuego en mi memoria de director jaja. en fin una maravilla de obra jaja.

BUFONES


En el teatro de los manantiales se han estado mostrando los trabajos de final de trimestre del LIAM del Laboratorio Escénico, han planteado un trabajo muy interesante e impactante visualmente con su muestra de Bufones.

Se planteó un trabajo coral sumamente corporal que hizo al público disfrutar, la utilización de instrumentos y la estética un tanto sombría que plantearon daba mucho juego en ese ambiente degradante en el que se ven envueltos los bufones.

La obra plantea la presentación de la relación de los bufones con los reyes (eran maltratados) y una segunda parte en la que los bufones se unen para revelarse.

Una muestra que mezclaba el dramatismo de la situación y la comedia en algunos momentos encantó gracias a la muy buena interpretación de los alumnos del LIAM.

Recomiendo a todo el mundo que también dediquemos tiempo a ver muestras de gente que como nosotros está empezando ya que es interesante compartir, y lo que aprendemos muchas veces en clase, que robar es bueno, podemos aprender cosas distintas y siempre es bueno saber algo más.

TEATRAM,talleres

CURSO DE ACROBACIA EN PICASSENT:
Comunicaros a todos que este fin de semana acaba la TEATRAM sesion de Picassent, si no habeis tenido ocasión de ver o participar en ningún espectáculo o taller no os lo perdais el año que viene. Llevan años organizando este festival de teatro en el que este año había talleres de acrobacia y de voz, espectaculos de danza, acrobacia, teatro, clown, etc.
Comento esto porque sé que mucha gente no habrá participado por falta de información, o por no saber muy bien de qué iba, quién podía participar, ..., tres de las personas que llevamos este blog participamos en el curso de acrobacia que costó 15 euros un fin de semana, es una pena que con precios tan económicos (el curso de voz eran 15 euros 5 días) y con la posibilidad de aprender mucho ya que los cursos los dan profesionales de cada uno de estos ámbitos (alba blanco, acróbata y actriz) sólo fuéramos diez personas en clase, mucha gente se quedó sin aprender lo que nosotros recogimos de estas sesiones; en mi opinión deberíamos ser todos un poco más ambiciosos en cuanto a nuestra educación y aprender todo lo posible y no únicamente referente a la interpretación, también es importante una buena expresión corporal, la danza, la voz, etc., y si podemos conseguir cursos como estos, que valen la pena y son baratos, ¿por qué no los aprovechamos?
Besitos y por cierto, mañana sábado hacen la muestra final del teatram, será muy interesante y luego hay una fiestecilla en un local de jazz, si queréis que os avise enviadme un correo y os enviaré la información, sino entrad en la página de www.culturapicassent.com